中国山水画家马汉跃

　　马汉跃，斋号借山堂。1959年10月生于山东微山，先后进修于中央美术学院、中国国家画院。师从沈鹏、龙瑞等先生。中国作家协会会员，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员。曾任文艺报书画专刊主编，人民日报出版社艺术中心主任。现任文化部中国画艺术创作院副院长，法治中国文化艺术研究院副院长，中国画馆中国画创作委员会主任，中国书画博览杂志社总编辑，北京大学新媒体文化艺术发展基金常务副主任。作品多次参加国内外重要展览并被多家美术馆、博物馆等收藏，2014年获得联合国教科文组织佛罗伦萨历史中心颁发的“国际文化交流特别贡献奖”。

　　主要著作有长篇报告文学《永远的河流》，散文集《如是我闻——中国当代艺术名家访谈录》《倾听》《赠你一朵春》《不沉的舟》，长篇小说《多尔衮》《你是我的宝贝》，书画作品集《马汉跃书法作品集》《论画诗一百首》《龙门风骨·马汉跃卷》《马汉跃山水画作品选》《三品丛刊·马汉跃卷》《借山问道·马汉跃山水画鉴赏》《中国美术家·马汉跃卷》《雲水禅心·马汉跃山水扇面作品鉴赏》等。

　　山川之美，古今共谈。今人的山水画到了当下，无论技法还是境界，想在传统的维度与古人比肩，我以为是绝路;真正聪明的画家，不是对古人的山水照着讲，而是接着讲，是如何在传统的营养中成长，吸收拿来西方的意味形式，在复古中创新，在创新中复古。艾略特曾说：“第一流的艺术家在自身之外，一定有一些他必须臣服的东西，一种他必须交付的、贡献自己的虔诚，以便赢得他的独特地位。”马汉跃是为山水臣子，交付自己的心力精神，贡献自己的虔诚，把山水作为自己的宗教。他有自己的绘画理论，徘徊于古典与现代，在山水精神与山水形式语言上形成了独特的构图线条设色。

　　仁山智水。笔墨山水非小道，它是中国文人价值的载体、人格的象征，是哲学的语言，是情感的附着。但是当下的画坛却成了江湖，是猎名逐利的名利场，忘却了笔墨情怀，忘却艺术的本体，胡乱以丑怪为美，没有了精神的含量，没有了对世俗的超拔，有的只是对现实的低眉俯首，是与现实的和解，花花绿绿，东涂西抹。所谓的绘画成了一种莫名其妙的装饰，成了糊墙的纸。

　　但在这种形势下，马汉跃却逆流而上，不忘初心，他追求的是胸次的开张，是恣肆与内敛的统一，是形与神的完型，是山水的代言，是师古师心师造化，外加横向移植，把西方的东西拿来化用强壮骨骼。你观赏他的山水画作，总是被他弥漫着的超拔精神所覆盖所牵引，他的画面总让我想起法国诗人马拉美的话：写诗就是文字与白纸的搏斗。一张白纸就是一个黑洞，一切脆弱无力的文字都会被它吸收掉，只有真正有力的文字才能战胜黑洞的吸纳而自立于白纸之上，因此，但凡拙劣的诗总让我们感到纸面空洞无物，而一首伟大的诗哪怕只有几个字也足以让我们忘记白纸的存在。马汉跃的山水画作就有这样的品性。

　　马汉跃兄的山水血脉来自范宽，来自马远，来自黄公望，精神的源头是自然山川。他的山水画，给人的视觉冲击，是结构与线条的挥发布局，这是从融汇东西方来的，但他的功力不是对古人的模拟，也不是“死在句下”的描红，他是在这些前代的点线色墨与人的生命连接中获得了自己的启悟：删繁就简，自己的内心无需过多的修饰，大道至简，有质感的线条，不是修饰得来的，用线条切割空间，有时把线条通过水与墨的互相生发产生一种强烈的视觉冲击，这种强调和夸张，我以为是马汉跃兄对山水画的最大的领悟和实践。你看他的画面，多的是沉郁顿挫，多的是桀骜不驯、是诗意的挥发与吟诵，是幽静，是自然，是散淡中弥漫着的真情与思考，有一种哲学的影子。

　　我把目前的山水画作品分为两大类：“说的作品”和“写的作品”。说的作品寄生在非艺术的因素之上，比如有意炒作，咋咋呼呼，哄抬身价;比如跟潮追风，攀龙附凤，鸡犬升天;大多数“功夫在画外”的流派风潮之作和投人所好之作均属此类，这些作品一旦脱离它寄生的母体就会死亡。写的作品与此不同，它无须非艺术的行为来支撑自己，它自己就足以将自己支撑起来，“凡·高的向日葵无需太阳”，因为它自己就是光。

　　马汉跃兄的画就是“写的作品”。他的山水画，我以为里面包含着一种力，我命名为：能。这是一种生命的转化，这是笔画的质量与构图和用笔的力度节奏转化的，这是线条和空间充满诗意的切割交织而来的。记得古代日本一个画家画的梅花比别的画家都红，都夺目，人们一直不解，后来人们发现，他是躲在画室里，不是用朱砂，而是用舌血点染梅花的蕊，一滴血是一片花瓣，五滴血就成一朵梅花。

　　黑团团里墨团团，黑墨团中写大千。读马汉跃的画，总容易让人产生种种联想，让人感觉出一种力量，一种震撼，一种光明亮丽与生长的呼唤。那是水墨的意蕴与厚重，是生命的表达与追寻。是一种能，这种能在此前的画家中是难得一见的，这不是所谓的技法所能到达的境界。

　　山水画就是汉跃兄生命的载体，颠之倒之，哭之醉之。山水画成全了他，对中国传统文化的研究与挚爱之情，使他保持了对山水画的敬重而远离了俗常艺术家对山水画的轻慢和利用。正因为如此，汉跃兄才不会将书法、诗歌、线条、构图、宣纸、水墨等等看作纯粹为我所用的工具，它们有自己的存在和生命，它们以人所不知的方式存在着并能造就出人意外的艺术，因此，不是以我之先设的意志役使工具和材料，而是让这些颜料等按人所未料的方式自行其事进而激发我的创造，以水墨色彩之无限引导我之有限，这便是汉跃兄成功的秘密。

　　山水画是纸上的马汉跃，马汉跃是走动的山水画，有温度有体积，有自然的律动，交融与升华。他说他始终在“之间”行走，他在做着一项跨界的事业。我们期待着他的奇迹。

关键词：山水画家,马汉跃