河北名家：颜玮

 

　　老黄点评颜玮：缩减与扩充的世界

　　艺术与其表现的世界之间总是呈现出一种非常奇妙的关系。这种奇妙的关系，有时是一种缩减，有时是扩充，缩减与扩充相交融，奇妙就产生了。许多时候，一个艺术家在作品中表现出的对世界的缩减与扩充能力，彰显出的就是一个艺术家之所以能成为艺术家的基本能力。

　　看颜玮的书法与篆刻作品，让我感受最深的，就是这种缩减与扩充的能力。

　　颜玮，1968年出生于石家庄，祖籍河北大名。河北省书法家协会隶书委员会委员，河北震旦佛教艺术研究院副秘书长，河北省书画艺术研究会常务理事，河北省儒教研究会理事，河北省中国画研究会理事，石家庄市书法家协会主席团成员、副秘书长，世界都市文化交流协会篆刻委员会副秘书长。

　　颜玮7岁开始随父亲学习书法，遍临诸体名贴。13岁开始在省市报刊发表书法、篆刻作品。17岁作品入选河北省青少年书法篆刻作品展，获得二等奖。19岁后，作品相继入选河北省首届书法篆刻展，河北省首届青年书法篆刻展，中国书法家协会承办的全国牡丹杯书法篆刻展等展览。其中，在全国牡丹杯书法篆刻展中还获得了优秀奖……

　　在不断的临摹学习与创作参展中，颜玮逐渐形成了自己的风格：

　　他的书法以张迁碑为骨架，兼采石门颂碑、鲜于璜碑、好大王碑、衡方碑、简帛书、摩崖碑刻等经典汉碑之长，凝聚成自己沧辣、遒劲、洒脱的艺术风格。

　　他的篆刻以汉篆为基，融明清、当代诸家刀意，凝聚成自己大方、简朴、爽利的艺术风格。

　　无论是沧辣、遒劲、洒脱，还是大方、简朴、爽利，都是在艺术境界上的一个超越，是颜玮在遍临名贴、不断创作参展过程中逐步找到自我的标志。这个“标志”意味着，颜玮在自己的艺术创作中，已经具备了超强的取舍能力，已经具备了超强的“抽象”能力、概括能力、想象能力。

　　这就是我们前文所谓的“缩减”。正是这种缩减，让颜玮把众多的继承性元素融汇在一起，缩减衍生出了一个全新的自我面貌。

　　与缩减相适应，在颜玮的创作中，也存在着诸多的“扩充”情况。这些“扩充”至少包括了艺术家对世界的认识、艺术家的思想感情、艺术家对世界的观察与想象、艺术家的审美追求等等内容。可以说，这是颜玮四十多年艺术探求的积淀成果。

　　就本质而言，“扩充”体现的是一种认识能力，是一种虚实交融的能力，是一种让世界对象化的能力。这样的能力，让颜玮的艺术创作底蕴更加深厚。

　　颜玮说，他一直在用自己的努力期待着一种“自在”状态的出现。以颜玮的执着，以颜玮对艺术的领悟能力，我们相信，他的期待终究不会总是期待。

　　李之柔点评颜玮：颜玮不是颜真卿

　　颜玮不是颜真卿，这是废话。

　　之所以这样写，是因为提及颜玮，首先想到的并不是他的书法和篆刻，而是他的为人。

　　就像提及颜真卿，首先澎湃在我胸怀的，是一位浩气长存的忠臣烈士！

　　这并不是说他们的书法艺术是第二位的，而是在我心中，艺术家本身就是造化奉献给人类的一件作品。

　　颜玮是一件什么样的作品呢？我想，还是从颜真卿说起吧。

　　《旧唐书》记载：“颜真卿，字清臣，琅邪临沂人也。五代祖之推，北齐黄门侍郎。真卿少勤学业，有词藻，尤工书。开元中，举进士，登甲科。事亲以孝闻。”

　　《新唐书》的记载：“真卿立朝正色，刚而有礼，非公言直道，不萌于心。天下不以姓名称，而独曰鲁公。如李正己、田神功、董秦、侯希逸、王玄志等，皆真卿始招起之，后皆有功。善正、草书，笔力遒婉，世宝传之。”

　　不难看出，按照史书的记载，颜鲁公其人“少勤学业，有词藻，尤工书”、“刚而有礼，非公言直道，不萌于心”。

　　欧阳修曾评价：“颜公书如忠臣烈士，道德君子，其端严尊重，人初见而畏之，然愈久而愈可爱也。其见宝于世者有必多，然虽多而不厌也。”朱长文赞其书：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有志，自羲、献以来，未有如公者也。”可见，颜鲁公其人其书对后世书法艺术的发展产生了多么深远的影响，这其中自然包括颜家的后裔、书法篆刻家颜玮。

　　颜玮也属于“少勤学业，尤工书”，幼承家学，十几岁便在省市级报刊上发表书画作品，为亲戚朋友家写对联，写大字(那时还不时兴卖字，更没有“神童”书法家之类的炒作)；同样是“刚而有礼，非公言直道，不萌于心”，突出表现在艺术上从不跟风追潮，而是取法乎上，踏踏实实地宗法传统经典，用心经营着自己的艺术天地，经营着他的《钵丰堂》画廊。一些好朋友经常会把作品拿给他看，他总是有一说一，好就是好，不好就是不好，从不昧心。这就是颜玮了，一位不会投机取巧，不会虚情假意的颜玮，颜鲁公的精神在他身上依旧鲜活。

　　古人说：“书，心画也；心画形，君子小人见矣。”

　　颜鲁公的精神折射到颜玮的作品中，其艺术共性就是，作品敦厚雄浑，宽博端庄，刚柔并济，大气磅礴。

　　评价艺术作品，我总是习惯强调共性，在我看来，艺术个性如果缺失了共性的土壤，其生命力也就显得无足轻重了。有老先生尝说：“缺鼻子，少耳朵”都是个性，个性如果没有共性之美作支撑，有意义吗？在这方面，我没有见到颜玮有关的理论文章，倒是他的作品，为我提供了依据。

　　颜玮的楷书作品相对比较少，似乎是以雄浑老辣的《勤礼碑》、苍劲丰厚的《自书告身帖》、沉稳紧结的《麻姑仙坛记》等碑帖为基，结合篆隶和魏碑的笔意，遒婉严整，刚健笃实。追求“点如坠石，画如夏云，钩如屈铁，戈如发弩，千变万化”的艺术效果。

　　颜玮的篆、隶作品流传颇广，点赞率极高，在书法圈中有相当的知名度。朴拙古茂的大盂鼎、散氏盘，劲拔雄健的石鼓文、毛公鼎，方峻厚重的张迁碑、鲁峻碑；瘦劲清雅的礼器碑、韩仁碑；高古华贵的华山碑、夏承碑……他都一一临写，尤其是对石鼓文、石门颂、经石峪金刚经等碑刻摩崖用功极深。因此他的篆、隶作品既有古健醇厚之笔意，又有空灵飘逸的形态，更多的是奇纵恣肆之态，在浓淡、干湿、粗细、轻重、疾迟中尽情显示着率真。

　　他的行草书直接师法二王，旁涉孙过庭《书谱》、颜鲁公的《祭侄文稿》、《湖州帖》、《刘中使帖》，米芾的《蜀素帖》、《苕溪诗卷》等传世经典，用笔在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中变化中力求统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，线条遒劲苍老，含蓄多变。

　　颜玮的书法气韵，一直是我所关注的，尽管我还没有收藏过他的书法作品。颜玮说要写一张自己满意的作品，不是卖给我，而是要送给我。可是截止到目前，我也没有听说他对自己的那一件作品满意。

　　颜玮不是颜真卿，即便是颜真卿，也未必就对自己的作品都满意吧。看来，我还需要等待，而这种等待无疑是美好的，虽然也是漫长的。好饭不怕晚，我经常这样安慰自己。

　　好在，颜玮的篆刻作品我有不少，方寸之间，匠心独运。不但常用印章是他的篆刻，而且，我还请他先后为世纪老人文怀沙先生，著名学者易中天教授、时任文化部常务部长的高占祥先生，全国人大环境与资源保护委员会副主任委员，解放军总后勤部政委张文台上将等前辈治印。民进中央原驻会副主席，中央文史馆馆员王立平先生去年到我工作室作客，看到颜玮为我篆刻的印章，十分喜欢，特意让我托颜玮治印，并精心抄写了一卷《心经》相酬。

　　在书法艺术领域，毫无疑问，颜玮的成就显然不如颜真卿。

　　在篆刻领域，他比颜真卿牛，因为还没有史料证明颜真卿会篆刻。其实，退一万步讲，就算颜真卿会篆刻又怎样？二人真能够相提并论吗？

　　我似乎听到很多声音在说：不能！

　　我说：能！

　　我们可以说，颜玮就是颜玮，艺术家都是造化奉献给人类独一无二的作品，尽管，颜玮不是颜真卿。